Hvordan kjendiser bruker virtuelle eventer til å nå fansen
Virtuelle konserter og digitale arrangementer begynte som en nødløsning under pandemien, men har utviklet seg til en egen sjanger. De største av dem har samlet flere deltakere enn noe fysisk lokale kunne rommet. Her ser vi på hvordan formatet fungerer, og hva det betyr for forholdet mellom artist og publikum.
Kort oppsummert
- Spillplattformer er de største scenene. Fortnite og Roblox har arrangert konserter med titalls millioner deltakere.
- Pandemien var startskuddet, men formatet har overlevd som en egen sjanger.
- Publikum deltar – de stemmer, kommenterer og påvirker showet mens det pågår.
- Inntektene kommer indirekte: digitale gjenstander, strømmetall og synlighet, ikke billettsalg alene.
- Hybridmodellen dominerer nå – fysisk konsert med digital sending i tillegg.
Spillplattformene ble de nye arenaene
Den kanskje mest overraskende utviklingen er at de største virtuelle scenene ikke er konsertplattformer, men dataspill.
Fortnite arrangerte sin første konsert i 2019 med DJ Marshmello, som samlet 10,7 millioner deltakere. Året etter, i april 2020, satte Travis Scotts «Astronomical» ny rekord: 12,3 millioner spillere var inne samtidig under premieren, og til sammen deltok 27,7 millioner unike spillere over fem forestillinger.
Roblox fulgte etter samme høst med Lil Nas X, som fikk 33 millioner visninger fordelt på fire show over to dager. I august 2021 holdt Ariana Grande sin «Rift Tour» i Fortnite over fem forestillinger.
Milepæler i virtuelle konserter
| År | Artist og plattform | Publikum |
|---|---|---|
| 2019 | Marshmello i Fortnite | 10,7 millioner – den første i sitt slag |
| 2020 | Travis Scott, «Astronomical» i Fortnite | 12,3 millioner samtidig; 27,7 millioner unike |
| 2020 | Lil Nas X i Roblox | 33 millioner visninger over fire show |
| 2021 | Ariana Grande, «Rift Tour» i Fortnite | Fem show over tre dager |
Hva som skiller formatet
En virtuell konsert i et spillunivers er ikke en filmet konsert. Publikum er til stede som figurer i rommet, kan bevege seg, og opplevelsen bruker virkemidler som ikke er fysisk mulige – artisten kan skifte størrelse, landskapet kan endre seg mellom låtene.
Det gir regissørene en frihet scenografi i en konserthall aldri kan matche. Samtidig er formatet kort: «Astronomical» varte rundt ti minutter, langt fra en full konsert.
Teknisk er lav forsinkelse og stabil strømming avgjørende. Skal publikum kunne reagere i sanntid, må sendingen oppleves umiddelbar – og det er her mange mindre produksjoner kommer til kort.
Nærhet og deltakelse
Det som gjør formatet attraktivt for artistene er den direkte kontakten. I livesendinger og spørsmålsrunder kan publikum stille spørsmål, stemme og kommentere mens sendingen pågår.
Geografi og billettpris mister betydning. Fans fra Tokyo, Oslo og New York er til stede på samme flate, samtidig. For mange oppleves et improvisert svar på en kommentar som mer personlig enn en konsert sett fra rad 40.
Denne formen for direkte publikumskontakt har også slått rot i Norge, der artister og innholdsskapere har eksperimentert med livesendinger og digitale backstage-økter. Utviklingen er nært beslektet med hvordan norske profiler tar over digitale scener gjennom podkaster og egne kanaler.
Forretningsmodellen
Inntektene fra virtuelle eventer kommer sjelden fra billettsalg. Konsertene i Fortnite og Roblox har vært gratis å delta på.
Verdien ligger andre steder: i digitale gjenstander og antrekk knyttet til artisten, i strømmetallene som følger, og i den rene synligheten. Travis Scott lanserte en ny låt under sitt Fortnite-show, og katalogstrømmingen hans økte markant i uken etterpå.
I tillegg kommer eksklusivt materiale, betalte spørsmålsrunder og digitale samleobjekter. Det gir inntekter uten kostnadene ved en fysisk turné – og uten reisebelastningen. Denne typen merkevarebygging på tvers av plattformer er noe også norske profiler som Sophie Elise har bygget virksomhet rundt.
Hybridmodellen tok over
Etter pandemien har rene virtuelle konserter blitt sjeldnere. Det som står igjen er hybridformatet: en fysisk konsert som samtidig sendes digitalt til et globalt publikum.
For arrangøren betyr det at publikumstallet ikke lenger begrenses av lokalets kapasitet. For publikum blir det et valg mellom stemningen i salen og en digital versjon som ofte har egne kameravinkler eller tilleggsinnhold.
Resultatet er at arrangementet får lengre levetid. Et øyeblikk fra scenen sirkulerer digitalt i ukene etterpå, i nye klipp og formater – noe også musikere utenfor de store scenene drar nytte av, som uventede rytmemestre som når publikum via nett.
Kilder
Ofte stilte spørsmål (FAQ)
Hva er et virtuelt event?
Et arrangement som foregår digitalt – for eksempel en konsert i et spilluniverse, en livesending eller en digital spørsmålsrunde – der publikum deltar i sanntid.
Hvilken virtuell konsert er den mest kjente?
Travis Scotts «Astronomical» i Fortnite i april 2020, med 12,3 millioner samtidige deltakere under premieren.
Var Travis Scott den første?
Nei. Fortnite arrangerte sin første konsert med DJ Marshmello i 2019, som samlet 10,7 millioner deltakere.
Tjener artistene penger på virtuelle konserter?
Ikke direkte på billetter – disse konsertene har vært gratis. Inntektene kommer fra digitale gjenstander, økt strømming og synlighet.
Hva er et hybridarrangement?
En fysisk konsert som samtidig sendes direkte digitalt, slik at publikum kan velge mellom å være til stede eller følge den på skjerm.
Har virtuelle konserter erstattet fysiske?
Nei. Etter pandemien har hybridmodellen tatt over, der det digitale kommer i tillegg til – ikke i stedet for – liveopplevelsen.
